假期要开始了，很多学子都在为自己的前途奔波，今天小编也整理了很多关于上海2d游戏设计专业信息，以及大家所关心的这些问题上海到哪里学习游戏开发*，人才缺口超大！大厂重金招聘！游戏设计专业，毕业即有机会达到巅峰！，*师范*艺术设计专业动漫专业有哪些老师？名单，游戏专业Studio 01 ▏游戏设计作品集&二维2D游戏项目，游戏设计-游戏专业未来的工作方向有什么？，游戏设计专业??

1.上海到哪里学习游戏开发*

　　一、游戏程序开发的工作主要包括哪些方面 　　游戏开发中的程序开发主要由如下几个方面组成: 　　1．图形引擎 　　2．声音引擎 　　3．物理引擎 　　4．游戏引擎 　　5．人工智能或游戏逻辑 　　6．游戏GUI界面（菜单） 　　7．游戏开发工具 　　8．支持局域网对战的网络引擎开发 　　9．支持互联网对战的网络引擎开发 　　下面逐一介绍每个部分: 　　1．图形引擎主要包含游戏中的场景（室内或室外）管理与渲染，角色的动作管理绘制，特效管理与渲染（粒子系统，自然模拟（如水纹，植物等模拟）），光照和材质处理，LOD(Level Object Detail)管理等，另外还有图形数据转换工具开发，这些工具主要用于把美工用DCC软件（如3DS Max，Maya，Soft XSI，Soft Image3D等）软件制作的模型和动作数据以及用Photo shop或painter等工具制作的贴图，转化成游戏程序中用的资源文件。 　　2．声音引擎主要包含音效（Sound Effect简称SE），语音(VOICE)，背景音乐（ music简称BGM）的播放。SE是指那些在游戏中频繁播放，而且播放时间比较短，但要求能及时无延迟的播放，VOICE是指游戏中的语音或人声，这部分对声音品质要求比较高，基本上用比较高的采样率录制和回放声音，但和SE一样要求能及时无延迟的播放，SE在有的时候因为内存容量的问题，在不影响效果的前提下，可能会降低采样率，但VOICE由于降低采样率对效果影响比较大，所以一般VOICE不采用降低采样率的做法。BGM是指游戏中一长段循环播放（也有不循环，只播放一次）的背景音乐，正是由于BGM的这种特性，一般游戏的背景音乐是读盘（光盘或硬盘）来播放。另外一些高级声音特效，如EAX，数字影院系统()，数字杜比环绕等。 　　3．物理引擎主要包含游戏*中的物体之间、物体和场景之间发生碰撞后的力学模拟， 以及发生碰撞后的物体骨骼运动的力学模拟（比较*的物理引擎有havok公司的game dynamics sdk，还有open source 的ODE—Open Dynamics Engine）。 　　4．游戏引擎主要是把图形引擎、声音引擎、物理引擎整合起来，主要针对某个游戏制作一个游戏系统，其包含游戏关卡编辑器，主要用途是可以可视化的对场景进行调整，光照效果和雾化等效果调整，事件设置，道具摆放，NPC设置，另外还有角色编辑器，主要用于编辑角色的属性和检查动作数据的正确性。一般日本游戏公司的做法，他们会把关卡编辑器和角色编辑器直接做到游戏中，所有的参数调整都在游戏中通过调试菜单来进行编辑，所以一般他们把这部分调试菜单的功能做的很强大，同时在屏幕上实时的显示一些重要的信息，这样做的好处是关卡编辑器调整的效果直接就是游戏的效果，但是对于程序的重用性来说可能不是很好，比如说要用到另外一个游戏项目中就比较难，除非两个游戏类型相同，只要把场景和角色数据换一下，还有做下一代产品也没有问题，只要根据式样增加调试菜单的功能就可以了。 　　5．人工智能和游戏逻辑开发，这部分日本和欧美的游戏开发模式也有很大不同，在欧美游戏公司中运用脚本语言开发很普遍，所以这部分程序开发主要是用脚本语言编写，而且脚本程序和游戏程序的耦合性很低，有单独的编辑、编译和调试环境，这样比较利于游戏程序和关卡设计开发分开，同时并行开发，所以一般他们都会有专门做关卡设计的程序员岗位。而日本游戏公司脚本语言一般和游戏的耦合性比较高，一般通过一些语言的宏功能和一些编译器的特定功能来完成一个简单的脚本系统，所以一般这些脚本程序只能在游戏程序中进行调试，而不能在一个单独的脚本编辑，编译环境中进行开发。 　　6．游戏GUI界面（菜单），主要是指那些游戏中用户界面设计，有做的复杂，有简单的，做的简单就是2D GUI界面，做的复杂有3D GUI界面。 　　7．游戏开发工具主要包含关卡编辑器，角色编辑器，资源打包管理，DCC软件的插件工具等开发。 　　8．支持局域网对战的网络引擎开发，主要解决局域网网络发包和延迟处理，通讯同步的问题，有同步通讯和异步通讯两种做法，异步通讯用于那些对运行帧速要求比较高的游戏，同步通讯相对异步通讯来说效率相对低，但是同步通讯的编程模型相对异步通讯来得简单一些。 　　9．支持互联网对战的网络引擎开发，目前大部分网游都是C/S结构的，服务器端软件配置管理，服务器程序的*化，还有游戏大厅、组队、游戏逻辑处理、道具管理、收费系统等。另外还有一些网络系统是C/S和P2P两种结构混合的，如XBOX Live等。 　　二、游戏公司中有哪些和程序员相关的岗位 　　程序员在游戏公司中的岗位在日本游戏公司和欧美的游戏公司有些不同，日本游戏公司中程序员的岗位主要有技术监督（Director），主程序员（Main ），程序员（），在日本游戏公司里负责游戏项目开发的程序员，一般不会专门根据工作内容划分程序员，除了独立的系统研究室和声音系统制作*（这两个*是比较独立的，往往同时给好几个项目服务），负责每个游戏项目开发的程序员，随时都可能一人多职，比如说主程序员除了负责整个游戏系统以外，可能还要负责图形或声音引擎开发等，程序员除了人工智能以外还有菜单制作等。这种情况在欧美的游戏公司比较少见，他们分工的比较细，一般有图形程序员，声音程序员，人工智能或游戏关卡程序员，物理程序员，每个组中可能还会有一个Leader。 　　三、游戏公司一般是如何招聘程序员的 　　这一点，日本公司和欧美公司也有些不同。日本公司一般喜欢从一些高校中招聘一些应届*毕业生，一方面比招聘有经验的人要来的成本低，另方面新人是一张白纸，容易培养，像SEGA、KONAMI等都是按这种原则招聘员工的，所以想进入日本游戏公司，你要学好你的软件课程。而欧美公司希望招聘进来，能马上进入项目的开发中去，所以他们一般希望招聘有工作经验的人，即使不是行业中，在相关行业中工作2、3年的也可以，所以想进入欧美游戏公司你的工作经历很重要。 　　四、想成为一名游戏开发程序员应该具备哪些条件 　　我觉的一个游戏软件程序员，最起码的要求是熟练掌握计算机本科专业所学的知识，主要包括C语言或C++语言，数据结构，编译原理，算法等，另外线性代数、微积分、牛顿力学在图形和物理引擎开发方面用途也很广泛，如果要提高的话还有必要了解硬件相关的知识如计算机体系结构、汇编语言，这些对我们学习一个新的硬件平台、编写*化代码、提高自己游戏的竞争力都是非常有益的。另外，保持有恒心、不怕苦（比如说通宵加班）的心态，对游戏的热情也是非常重要的。对于那些想进入游戏行业，但缺乏软件开发知识的人，可以通过参加游戏开发培训来 　　五、学习游戏编程有哪些好方法 　　现在有很多人，计算机本科毕业，学了很多软件开发的知识，但是一旦要用到实际的项目开发时，感觉无从下手，这主要是在学校里运用知识的机会太少了。所以学习游戏编程*的方法是能实际参与到一个好的游戏项目中和有丰富开发经验的人一起开发游戏，可能学到很多你从书本上学不到知识和技能。但有时候你一时还没有机会参与到一个好项目中，没有机会进入一家好的游戏公司，但是你对游戏开发有一腔热情，很希望学习游戏开发的技能，那你就应该去参加专门的游戏开发培训，因为游戏开发培训班中的老师都是一些有丰富开发经验的老师，一般都有五年丰富的项目开发经验，听他们的课，实际上就是在和他一起分享这么多年的开发经验，另外游戏开发培训课程中会专门设计一些项目和课题，它们本身就是可以直接运用游戏开发中，这样你可以不进入*的游戏公司，但可以学到这些公司中一些常用的开发技能。另外还有一种方法经济实惠的方法，参加一些网上志愿者的开源项目，这些项目从品质来说有好有坏，选择一个好的项目非常重要，另外他们中间本身有许多是业内人士，本来你要进入他们公司，才能学习到他们的经验，但是通过开源项目，你就有向他们学习的机会了，说不定哪*，你就进入一家*的游戏公司了，不过目前开源的完整游戏项目好的不多，到是在图形引擎和物理引擎方面有一些很不错的开源项目，但要加入进去的话，你的基础一定要好啊，有些开源的团队也不是随便什么人就能加入的。

2.人才缺口超大！大厂重金招聘！游戏设计专业，毕业即有机会达到巅峰！

在？我猜刷到这篇文章的你，可能刚从王者峡谷or召唤师峡谷走出来；或者刚“沐浴焚香”抽完卡；又或者正走在邀请好友开黑的路上！快乐的假期当然要配上快乐的游戏，那么作为游戏究极爱好者，你怎么能不知道从事游戏行业有多香！？不知最近大家有没有刷到这一条热搜 #腾讯平均7天投资一家游戏公司#。据多家媒体报道，腾讯于2023年上半年集中投资了27家游戏公司，算下来平均7天就投资一家，并且覆盖了各大领域。而除了腾讯以外，字节跳动、B站、华为等多家大厂都在加速脚步占据游戏市场。受到全球疫情影响，游戏赛道整体持续升温，*范围内，电子游戏产业正在蓬勃发展。*游戏同样迈向了高质量发展。根据6月发布的《2023年*移动游戏市场年度综合分析》报告显示，2023年*移动游戏市场规模为亿元人民币，2023年将达到亿元人民币；*移动游戏用户规模为亿人，2023年预计达亿。图源:易观分析01就业前景怎么样？在易观分析发布的《*游戏行业人才供需专题分析2023年》报告中列出了招聘需求较多的主流游戏公司，腾讯、网易、字节跳动位列前三甲。其中腾讯和网易的游戏职位需求均超过1000个，字节跳动也维持在500个以上。图源:易观分析而就游戏行业的薪资而言，随着游戏行业快速的发展，游戏市场竞争不断加剧，企业给出的激励和福利等费用也随之增长，在新兴游戏厂商和传统大厂的带动下，游戏行业薪资水平不断“水涨船高”。尤其是游戏美术，两年内薪资上涨高达30%。全民游戏时代，开启逆袭之路！想从事游戏行业的你，入行趁现在！还来得及！02哪些人才更吃香？虽然游戏动画行业目前市场需求很大，但实力始终是各厂招聘的最重要的参考标准，高新人才就是香饽饽。目前我国已有部分高校开设了电子游戏领域的相关专业课程，培养服务于电子游戏产业的人才。但相较而言，国外的电子游戏市场更加成熟，电子游戏总体制作水平也要高于国内，在游戏设计专业课程设置也会更完善一些。因此，如果你对于电子游戏行业感兴趣且打算在未来从事与游戏设计相关工作，可以考虑出国留学。电子游戏相关的专业可被分为两大类，分别是计算机科学类和游戏艺术设计类。而游戏艺术设计涉及到好多个范畴 :游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。这个专业要求学生了解必须的动漫游戏方面相关的基础知识和专业知识，对摄影与摄像知识也要有较好的了解，并熟悉一些视听语言知识，具备较强的文学、文字理解与阐述能力，拥有较强的创造与创业能力。专业学习的主要课程有素描、色彩、美术设计基础、解剖学、场景制作、数字绘画、平面设计、计算机三维设计、造型材料与工艺、角色制作、计算机应用基础等课程，对于计算机设计软件学习，如PS、3DMAX、Maya、Zbrush等均需非常精通。03游戏设计哪家强？南京**国际*升*校:南安普顿*、提塞德*、考文垂*、安格利亚鲁斯金*等游戏相关专业:✦ 动画与视觉特效 ANIMATION & VISUAL EFFECTS动画与视觉特效专业专注于为游戏、影视后期创作、3D 电脑动画等视觉领域。专业学习将从动画角色创作的基本技能开始，并将继续学习基础绘图技能和预视觉化、电影摄影、场景设计和建模、2D 和 3D 关键帧动画和仿真技术。课程由许多*的教师支持，其中包括屡获殊荣的专业人士和经验丰富的行业专业人士。业内专业人士和招聘企业也将参与客座讲座和作品集评审，与学生进行交流。通过该课程的学习，将受益于极具朝阳性的动画、数字媒体创意产业以及相关衍生网络。就业前景方向:动画导演、漫画师、动漫设计师、特效设计师、网游设计师、数字艺术设计师等。✦ 计算机游戏（游戏艺术 / 概念艺术） COMPUTER GAMES 计算机游戏专业课程将指导学生如何使用软件工具进行游戏设计及创造新的游戏体验。游戏艺术家需要创作游戏里的角色、场景、故事以及道具等，并在计划阶段制作概念艺术和故事板。学习该专业将帮助发展学生的艺术设计技能，探索专业领域包括:角色建模、场景建模、道具建模、实时动画、3D特效等。就业前景方向:游戏设计师、动画设计师、概念艺术设计师、关卡设计师、特效设计师、游戏美术师、游戏创意总监等。上海戏剧*国际*升*校:加拿大约克维尔*多伦多电影*游戏相关专业:电子游戏设计及动漫制作从概念到开发，学生将探索2D和3D游戏的整个设计流程。以游戏产业团队环境为模型，学生将与游戏设计和开发领域的同行设计师和程序员一起设计大中型游戏并进行商业化。电子游戏设计及开发在模拟游戏设计和团队环境中，学生将探索移动客户端、电脑、网页和主机游戏设计和开发。从概念到开发再到市场营销，学生将学习整个游戏制作的各个环节。纽约电影*游戏相关专业:3D动画和视觉特效专业 3D ANIMATION纽约电影*的3D动画与视觉特效专业，为富有潜力的未来动画工作者所设计，涵盖动画设计的各个方面，使用动画行业的标准软件－Alias公司的奥斯卡获奖软件MAYA。让学生熟练掌握各种动画原理从而创造出令人信服的角色和物体动画，创造令人信服的动画角色设计，创造生动逼真的动画环境和背景，掌握一系列动画电影制作所需要的其他能力，包括制片管理能力等，创作动画短片来体现叙事概念的灵活运用，理解并运用电影理论，包括图像的宽高比、画面设计、三分规则、运用视点、透视、摄像机角度和布局、摄像机运动、光圈、景深以及镜头的选择，活用色彩理论，色彩选择以及色彩心理的概念来设计镜头，以达到设定场景情绪和加强观众体验的效果。专业特色:实践型三维动画强化课程会对学生进行综合实践培训，部分课程在洛杉矶环球影城完成。游戏设计专业 GAME DESIGE纽约电影*的游戏设计专业为富有潜力的未来游戏设计师所设计，涵盖游戏设计的各个方面，将让学生掌握游戏设计的艺术、*手段、设计、情节叙述和商业等方面。向学生们提供一个极具创意的学习环境，以激发和升华学生们的才能，学生们将在紧张的课程中完成多个学习目标。专业特色:游戏设计课程由课堂讲座、研讨会和强化培训构成。本课程在教给学生们高级别的专业知识的基础上，向他们传授游戏设计和交互式媒体的艺术和技术，以及如何在游戏设计行业成为一个有成就的、受欢迎的设计师。上海交通*国际艺术设计本科升*校:英国:伦敦艺术*、拉夫堡*、约克*、纽卡斯尔*、格拉斯哥艺术*、伦敦*金史密斯*、林肯*、布鲁奈尔*、创意艺术*、赫特福德*等美国:艺术中心设计*、卡内基梅隆*、南加州*、帕森斯设计*、爱荷华*、普瑞特艺术*、纽约视觉艺术*等澳大利亚:悉尼*、昆士兰*、新南威尔士*、莫纳什*等游戏相关专业:科技与创新设计科系交互设计、人机交互与智能设计、服务设计、游戏设计、娱乐设计等上海*上海温哥华电影*游戏相关专业:游戏企划、游戏美术设计、游戏程序员作为国内*全套引进国际3A原创游戏理念和流程教学的院校,温影以智慧得眼光看到游戏行业的前景,不仅开设了游戏设计系,而且倡导原创精神,还用游戏改变生活方式的理念进行教学,通过一套先进的教学方案提升学生设计游戏的基本技能和项目开发能力,吸引了众多游戏爱好者、游戏从业者前来报名学习。与此同时,温影还开展了诸多线上线下实践活动,确保游戏设计系的学生们能够在毕业之前拥有一整套原创游戏作品集。自成立以来,每年毕业生的就业率达到95%以上,超过八成的学员进入了育碧、维塔士、盛趣等大型游戏公司。所有毕业的校友们均活跃在*游戏工业的一线,并且参与很多大型网游的建模、设计、创意等工作,也服务于各大*游戏公司。还有不少学生从事于独立游戏的制作与开发。全州*游戏相关专业:游戏咨询学培养目标:系统学习游戏策划、游戏图形、游戏编程、剧本等游戏组成要素，通过本系的这些课程，培养游戏专家，这类专家除了能开发基于PC平台的游戏，还能开发基于ios与Android等智能设备的游戏，游戏涉及简单的休闲游戏到动作游戏RPG游戏、模拟游戏等多种体裁的游戏就业方向:游戏策划人，游戏编程员，游戏设计师，剧本编剧,人物角色设计师,职业玩家，游戏制作人，游戏产品经理，图形专家，网络专家，音频创作者,研究生院深造，与IT相关的开发企业与研究所。庆熙*游戏相关专业:多媒体创作设计系学习内容:内容设计基础；3D建模；概念绘图；音效设计；视觉设计；3D模拟；视觉媒体设计；动作表现研究；拍摄技法；；角色设计；声音与图形；互动设计；数字影像；互动媒体设计；动态图形；3D角色建模；2D动画；VFX制作；数字卡通；互动内容设计；游戏制作基础；游戏学；3D角色动画；实验动画；SFX制作；媒体设计项目课题；动画项目课题；影像项目课题；游戏项目课题；文化内容工作室；媒体与科技图源均来自于网络，如侵删想了解更多请扫码下方二维码在线咨询艺术升国外院校咨询电话0571----艺术升留学严选:精选艺术生最喜爱的10个*，80余所名校 服务:报名、考试、录取、签证、境外全过程专业咨询服务专业:多年资深留学咨询、辅导 2000+学生从艺术升出发进入*名校 透明:费用合理、大平台保障，投诉快速处理、专员一站式跟进抖音关注请抖音搜索“艺术升”、“艺术升留学”或输入、ysslx6666及志愿规划师ysszy999，每天都有志愿规划师为您讲解志愿填报注意事项及全面的升学服务指导下载【艺术升】App，掌握艺考*消息微信:-cn微博/抖音/今日头条:艺术升官网:

3.*师范*艺术设计专业动漫专业有哪些老师？名单

历史上教师名单一般是不对外的宣传的，不过下面的简介或许对你有帮助。 *师范*设计*详细简介*师范*设计*成立于2004年9月，其前身是*师范*美术学专业艺术设计方向。该专业经过20年建设和发展，有着深厚的学科基础，并逐步形成了自己的特色和艺术研究群体。 根据*社会经济发展和艺术设计人才需求情况，*师范*于1995年设立了装饰设计方向，2000年设立了视觉传达设计方向。经过多年努力，艺术设计课程已经形成了自己的特点和优势，并以多工艺门类、多材料的设计运用和中西艺术融汇的教学特点见长。目前艺术设计的主干课程包括:设计史、设计理论、计算机辅助设计、图形设计、包装设计、书籍装帧设计、网络广告设计、企业视觉形象设计、展示设计、广告设计等。 2004年9月，*师范*在上述学科建设积累的基础上，成立了*师范*设计*。设计*将引进国外先进的教学理念、教学方法、*课程和教材，改革教学内容，汇聚学术精英，加速艺术设计学科的发展。同时，以中外合作办学为契机，创办一所集产、学、研于一体的新型艺术设计*。并努力通过若干年的建设，使*师范*设计*成为国内领先、具有国际水准的*设计*。 *师范*设计*在2005年先行开设4个专业，它们是:视觉传达设计专业、多媒体艺术设计专业、工业设计专业和动漫形象设计专业。招收本科生100名。2005年的硕士研究生的招生工作也在进行中。2006年起*计划增设室内设计、景观设计、时尚设计、设计管理和动漫游戏设计等专业。 目前，设计*共有四个年级的全日制本科在校生近100名。许多学生在校学习时获得了*和上海市的广告设计、网页设计比赛大奖。去年，该专业*届本科生毕业，他们的学习成绩和能力得到了各用人单位的广泛认可和肯定。 设计*荟萃了一批年轻而具有天赋的教师，许多教师都有着曾在欧美深造的经历，有着良好的团队意识和*的学术态度。他们中的一些教师所编撰的设计专业教材，上了*同类49种教材发行排行榜的首位，有的教师担任了国内五星级酒店空间艺术设计的总设计师和设计总监。他们是一个非常有活力、有实力的团队。 2004年，*文化部将“*动漫游戏产业振兴基地”这一重要机构设在*师范*，这对设计*的学科专业建设是一个巨大的推动。 设计*积极广泛地开展与国内外高校、科研机构、企业单位合作。目前，正与美国Pratt等*洽谈合作意向，并已经进入实质性操作阶段。 艺术设计专业(非师范) 多媒体设计方向 多媒体是由多种媒介(multi-media)、多种编码(Multi-code)、多种模式(multi-modal)形成的综合表达方式。多媒体设计方向的专业设置基本涵盖了多种媒介(multi-media)、多种编码(Multi-code)、多种模式(multi-modal)三个方面。本专业开设的课程内容主要侧重于交互媒体和网络媒体、计算机图形、计算机动画等方面,以培养21世纪多媒体创意、制作和跨学科复合型人才。 本专业注重培养学生的创新能力、学科交叉研究能力、媒体理论和媒体实践能力，以满足社会各行各业的广泛需求，能胜任各类院校、企事业单位、IT企业等设计开发研究工作。 本专业课程包括三个部分:专业基础课程、数字媒体与出版、数字动画设计。 专业基础课程是为专业培养方向提供的必修课程；数字媒体与出版以平面图形、电子出版系统、交互设计为培养方向，学生需要掌握图形设计、出版设计流程、交互程序设计、网络媒体设计、电子出版物设计等技术。数字动画设计主要以三维模型、动画为培养方向，学生需要掌握动作和风格，时间语言，2D和3D动画技术。 课程目标和任务遵循传统的艺术设计概念和数字技术相结合,传统媒体和数字媒体研究相结合,理论和实验室实践相结合,多媒体表达形式和交互语言相结合的原则。 主要课程包括:现当代艺术设计史、当代科技前沿、人体解剖、视知觉和应用心理学、电脑游戏基础、运动分析、文案脚本和策划、大众传播和当代媒体、动画衍生产品开发等。 视觉传达设计方向 本专业培养以视觉图像*为主，以设计创新为核心的复合型*设计人才为目标,引进国内外*专家和课程，注重多元化设计理念教育，使学生掌握现代设计的研究方法，具备了解中外设计的*成果和发展动向，具有较强的设计和实际开发、交流的能力,能胜任在高等院校、企事业单位、专业设计机构从事艺术设计教学、研究、设计、策划等方面的工作。 视觉传达设计目前拥有3个课程板块，分别是品牌形象设计、包装设计和插图。 主要课程包括:视觉语言、插图、字体设计、编排设计、标志设计、书籍设计、包装设计、广告设计、品牌形象设计、网页设计、展示设计等。 动漫形象设计方向 本专业培养以动漫游戏形象设计为主，熟练掌握动漫原画创作、原创角色设计，利用各种现代化的技术手段进行后期处理制作，设计理念先进，具备研究、开发、交流推广能力的复合型动漫设计人才。 毕业生主要就业去向:在高校从事动漫专业教学与研究工作；报考动漫专业研究生继续深造；进入动画公司、电视台、网络公司、出版社、广告公司、信息技术教育、杂志社等单位，从事动漫管理、影视动画片策划与制作、影视特效剪辑合成、影视广告创作、电视栏目包装、游戏动画创作、网络*设计、多媒体课件设计、卡通形象设计与编辑等工作。 主要课程包括:动漫原理、中外动漫史、原画创作、动漫创编基础、动画视听语言、剧作与脚本、运动规律、角色设计、场景与道具设计、故事板与镜头语言、二维动画设计、三维动画设计、动漫赏析、音乐鉴赏与合成、DV技术、数字影像后期合成、动漫周边产品设计、软件技术(Photoshop、Painter、Flash、3Dmax、Maya、After Effect、Shake等)。 工业设计方向 本专业培养具有宽阔的专业视野和知识面，了解本专业的前沿成果和发展方向，注重创造性思维，有前瞻性，对产品的功能、人性关怀、视觉审美有着深刻认识和理解的工业设计人才。 该专业目前设有家电、家居、玩具、礼品等专业课程板块。毕业生能胜任高校、企事业单位、专业设计机构从事产品设计、教学、研究、开发、流通等领域的工作。 主要课程包括:工业设计史、机械动力基础、科技前沿、材料与加工方法、形态训练、模糊设计、系列化设计、仿生设计、无障碍设计、更新设计、概念设计等。

4.游戏专业Studio 01 ▏游戏设计作品集&二维2D游戏项目

克里斯专注艺术类留学作品集培训，近期结合面授及线上远程两种教学模式，游戏专业Studio 01是二维2D游戏设计项目，对此类感兴趣的同学们，欢迎学习参与。克里斯陆续推出更多专业项目，请按照文末联系方式，关注公众号了解课程详情。项目信息●专业介绍游戏设计是游戏内容和规则的一个过程，我们以激起玩家通关热情为目标。游戏设计涉及到几个范畴:游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、游戏界面设计等，以上的部分都是申请游戏设计专业必备的课程。△克瑞斯教学案例课程介绍●课程方向:2D游戏设计●授课方式:线上&线下●课程时间:待定（根据学生的实际情况调整）●课程形式:一对一&三人小组●课程目的学习游戏设计规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、游戏界面设计等。学习与就业方向●原画师运用photoshop软件及手绘板，熟悉电脑CG绘画语言、色彩原理。●场景制作师对美术的要求没有那么高，一般只需要灵活运用3D软件即可。●游戏特效师目前国内最为紧缺的职位，对美术要求没有角色制作、场景制作那么高。●角色制作师熟练使用3dMax、PhotoShop、Painter等软件，游戏企业对角色设计师的英语能力、设计经验、创意表现等方面都有要求。●动画制作师需要学习Character Studio系统、Bone骨骼系统，掌握蒙皮技术、游戏动作制作、表情动画制作、动力学等。从游戏公司的分工可以看出，游戏制作更多的偏向于软件的应用，无美术基础的同学经过系统培训，其实是一样可以从事游戏设计专业的。以上关于游戏设计专业几大方向，具体可咨询克瑞斯专业老师。课程介绍●应用软件3DSMax、AutoCAD、Maya、Premiere、After Effects等软件及手绘板安装。●游戏策划基础游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意、文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能等。△克瑞斯南加大录取案例●游戏造型及色彩基础透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe 软件应用、造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现。△克瑞斯教学案例●游戏角色及场景设定原画创作、建模、材质、灯光及渲染、骨骼设定、动画、特效等部分。Modeling（建模），Animation（动画），Effects（特效），（后期合成）。△克瑞斯南加大录取案例●游戏道具制作游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作。△克瑞斯教学案例●游戏环境制作游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作。△克瑞斯教学案例●游戏架构设计游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能。△克瑞斯南加大录取案例●游戏角色制作游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作。△克瑞斯南加大录取案例学习成果●学习周期为 ①动画故事选题:剧本结构、内容创造。②原画设定2周:角色设定及场景设定。③中期制作2周:模型制作、贴图、分镜动画制作。④动画分镜头以及故事版绘制2周:协调角色与场景比例及色调关系。⑤短片制作2周:摄像机制定路线、制作2D动画。⑥后期制作1周:运用相应软件进行手绘板表现工作及后期处理工作。⑦翻译及排版1周:目标院校所需语言翻译工作、版式版面封底设计、页眉页脚设计、字体字号设计、输出尺寸制作、版式内容页面调整和制定样式风格、各页面图面比例位置、图面图片大小尺寸及色调调整。⑧制作录取标准的作品集1天:包括不同版本PDF、JPEG、视频、网站链接及电子版册子。⑨面试指导1小时:面试技巧及应变方式方法、面试流程及各个环节分析、自我介绍及基本信息问答、面试主题及问题细节答疑。●学习成果 ①剧本创造。②角色设计、场景设计。③相关软件教学、手绘板技术。④故事版绘制。⑤分镜设计。⑥短片制作。⑦后期处理。⑧翻译及版式设计。想了解更多艺术留学干货（院校、专业、作品集、申请），欢迎私信交流哦！

5.游戏设计-游戏专业未来的工作方向有什么？

许多同学在选择专业学之前会考虑到未来的就业方向，其实游戏设计专业的就业方向比较广泛，就如同一款游戏的完成需要不同*分工合作，其中包括:游戏开发，策划、游戏美术，建模、音频制片、游戏测试员、用户界面设计、游戏编程等多种岗位的配合。所以学习游戏设计专业会对于想要未来从事游戏方面工作的同学们来说受益匪浅，就读游戏设计专业必须要有清晰的个人就业方向，并且为就职做好相应的铺垫和准备。说白了就是你得有目标。一、学习游戏设计专业对就业的相关性国外游戏设计专业有非常系统的教学流程，帮助学生从玩家和游戏设计者的方向理解游戏，并且非常注重学生的实践经验，因此学习过程中有机会尝试游戏设计的各种相关技能，例如背景故事撰写，游戏人物设定，游戏美术，界面设计，游戏编程等，并对感兴趣的方面进行深造，通常学校会具备制作各类型游戏的设施，包括体感装置，AR，VR设备等等，并且学校通常会特别设置锻炼学生团队合作能力的项目，以及结识游戏从业者的机会，来为学生在游戏各个领域求职做准备。Bazille:国外的游戏设计专业学什么？游戏编程有时也会需要学生独自完成游戏项目，需要学生全权负责一个小游戏的制作全过程，从游戏创意，编程，美术制作到宣传，是对于想要未来从事游戏设计的同学们来说非常好的锻炼机会。游戏制作粗略流程游戏美术总体来说，欧美游戏设计专业（Game Design）会比较偏向游戏策划，对于游戏美术和游戏编程的涉及程度会低于策划和设计，相关的要求和教学也会相对比较少，但是如果学生有兴趣深造的话，学校也会提供相应的帮助。如果学生确定自己未来想要从事游戏编程类的工作，建议选择游戏编程专业（Game ），如果是对游戏美术，场景/人物原画等可以选择游戏美术（Game Art）相关的科目。二、游戏设计专业就业方向游戏设计包含了多种职业选择，包括游戏研发策划，游戏美术，游戏运营以及游戏程序员，每个岗位又有不同的职责，对于找工作的同学们来说，准确地了解每一份工作的职责是很重要的，这样可以避免在一个不适合的领域里工作。 美国维尔福游戏开发公司游戏策划类游戏设计师通常负责角色设定、故事情节、*观设定、游戏内对话、谜题以及基于游戏类型的关卡的设计。需要密切关注游戏的构建与进度，以及将测试人员的反馈整合到设计决策中。系统策划 系统策划的门槛在游戏策划岗算比较高的，较少会采用没有经验的新人，主要职责是为游戏设计各大主要系统，并确保它们在整个游戏中保持谨慎的平衡，同时需要时常与程序*沟通，跟进各个功能的实现。关卡策划 关卡设计师负责关卡，任务和环境的设计，因此需要配合数值策划设定数值、配合剧情策划进行设计等。提出美术、场景等方面的需求；需要一定的美术基础用来搭建场景白模，美术需求等。一般游戏设计专业学科都会对基本的设计软件进行教学，包括2D和3D游戏会用到的软件。文案策划游戏《底特律:变人》游戏《底特律:变人》故事线负责编写游戏的故事，背景、过场动画，游戏内人物对话、甚至包括游戏提示和菜单文字。这个岗位适合有一定文学功底的学生，门槛较低，一般游戏设计专业的毕业生都有能力独立完成由内容的小游戏，对写作有兴趣的同学可以尝试这个岗位。数值策划进行游戏内数值的平衡和制定，根据不同项目，包括搭建游戏内经济系统，战斗系统，职业系统的设计等。在游戏策划中属于门槛较高的岗位，需要一定的数学能力。 游戏美术类 （Game Artist）游戏美术包括帮助游戏设计和开发的所有视觉领域，包括人物角色、场景环境、怪物、武器、车辆和建筑等。同时也需要制作过场动画，视觉特效等。游戏美术设计师通常需要精通2D或3D美术。需要运用传统手绘以及绘图软件，为美术团队创建各种视觉辅助来带领游戏的外观和感觉，并保持视觉风格的一致性。游戏原画师 （Concept Artist）对于绘画有非常高的要求，负责游戏内角色人物，场景，生物，怪物，武器，建筑等素材的绘画。环境艺术家 （ Artist）通过创建地形特征、建筑和场景来塑造游戏的*样貌，通常需要设计者有建筑设计的功底。动画师 （Animation Artist）负责2D或者3D的动画设计和制作，需要理解相应的物理学，对人体动画有研究，才可以为人物动画增加真实性。 游戏编程类游戏程序员是游戏开发过程中最辛苦的一群人，但也是需求量*的岗位之一。游戏程序员让游戏从想法和素材变成可以玩的游戏，现代电子游戏大多基于c#，c++或C语言，大多数游戏设计专业会涉及到1，2种编程语言。但是由于现代电子游戏有很大一部分的在线多人游戏模式，对于游戏的优化的需求更加多，游戏网络程序员需要处理网络安全，延迟，服务器以及数据库的管理，这一点学校的课程也许无法普及到，就需要学生入职以后慢慢积累经验，自行学习。 游戏发行/运营类如果是国内的游戏运营类的工作岗位可能在海外游戏设计专业学习的过程中会比较少涉及到，但是欧美游戏设计专业会为学生准备一系列的讲座，一般为该领域从业者的经验分享，比如如何保障自己游戏的版权，如何开始自己的独立游戏工作室等游戏发行等同时也会顾及到游戏发行的步骤，比如游戏测试，本地化，优化等相关讲座。由于作为留学生有语言上的优势，部分热爱游戏的学生会选择去一些本地的游戏测试公司做游戏本土化（Game tester）兼职，一般工作内容为检查游戏内语言上的本土化问题，这也是可以接触游戏发行的入门行业之一。三、游戏设计专业如何找工作 求职网站（这就是常规操作了）如果同学们想要在海外找工作岗位可以尝试通过linkedIn，Indeed等求职网站搜索相关工作， 社交网络发布作品许多制作过游戏项目的学生会选择通过在网上发布自己的作品来展示并且获得人脉，可以上传到独立游戏网站 美术设计类的作品可以上传到Behance, , 或者建立自己的Instagram艺术账号，说不定哪*会被欣赏并且获得合作机会。游戏网站 参加圈内活动在欧美每年都会有几次游戏设计的展会，各种小竞赛和meet-up更是为学生们提供了社交增加人脉的平台，面向学生的游戏设计竞赛包括The Gamejam，EGX等等。在国内可以关注一下各大游戏厂商是否有面向在学校学生的游戏竞赛。 导师推荐（效率*）学生可以直接向自己的导师询问如果有相关职位推荐，可以做内推等。 毛遂自荐-直接向自己心仪的工作室联系相信想要学习游戏设计的学生都会有自己热爱的游戏，在欧美各种游戏大厂，或者小而精品的独立游戏工作室数不胜数，那么不妨尝试一下向自己喜欢的游戏工作室投递简历，多数大公司每年会有面向在校学生的招聘岗位，一般叫做Graduate Positions，或者实习生岗位。综上，我只是简单的介绍了一下关于国外游戏制作专业的就业情况，我在之后的文章中会更加详尽的为大家提供国外游戏制作专业就业*信息。不过目前希望我这篇粗浅的小文能为大家提供一些有用的信息。

6.游戏设计专业

专业简介本专业基于北美娱乐行业标准而建立，旨在培养熟练掌握游戏设计与制作标准技能、符合我国日趋蓬勃的游戏行业发展需求的国际化人才。课程与业界*企业合作，让学生充分体验2D及3D游戏从概念设计到实际制作完工的全过程。除制作技术外，课程中包含项目管理等对团队工作至关重要的科目，帮助学生全面成长为出色的游戏创作者。所有教师都具有多年国际游戏公司的工作经验和丰富的行业人脉，在授课以外更能为*毕业生提供*游戏企业的面试优先权，帮助学生更快进入游戏行业。课程包含:关卡设计、游戏美术和游戏编程三个方向主干课程➢ 关卡设计学习整套开发流程、制作工具以及文档资料，将学到的设计理论应用于不同类型的游戏，并学习使用符合行业标准的工具来构建关卡。➢ 游戏美术学习在Maya和Photoshop中创建2D和3D资源的基本原理，以及所有2D图像和3D多边图形背后的基本原理，同时学习创建游戏的3D模型和高效的UV映射坐标。➢ 游戏编程 学习编程的基本原理，以及定义和解决各种游戏相关问题，进阶到更高级的编程概念。学习使用各种游戏引擎，通过创建控制游戏引擎内部对象的脚本来应用和拓展编程技能，从而将游戏概念变成现实的游戏。➢ 游戏编剧本专业需一定的编剧基础，如果0基础，建议先选择编剧课入门。（指路:2023年就要过完了，你年初的目标实现了吗? | 温影《长片剧作短训营》启动招募）➢ 项目开发 学习如何进行毕业项目开发，并在教师指导下为项目制定*的解决方案，最终设计出一款可玩的、有趣的游戏。➢ 项目管理学习如何制定游戏开发领域的项目计划并推进执行，并结合一年来所学的知识完成毕业作品。本专业Epic Games虚幻引擎课程系Unreal官方签约的 Academic Partner.关于虚幻引擎教育合作伙伴项目:Unreal Academic Partner Program认可那些致力于提供高质量教育机会的*和学校，他们拥有经验丰富的教师、经过验证的课程、足够的设施和资源，为学生创造积极成果，实现各种个人成长和职业目标。成为一个Unreal Engine的学术伙伴意味着Epic将赋予你力量，因此你可以确保你的学生准备好迎接一个不断发展和高度竞争的就业市场，拥有可以转换的技能，增加他们在全球化经济中的竞争力。*以上文字来源Unreal虚幻引擎官方网站。就业方向游戏设计师、关卡设计师、游戏美术师、游戏程序员、游戏品质监管师等专业优势★学生将全面学习设计制作从桌面游戏到3A大作所需的技术以及思维方式，用新的视角和方法认知游戏。★学生毕业前，*将会邀请多家*游戏公司前来参加学生的游戏推介会，通过推介会把学生介绍给各大公司的HR。校友成就2023年开设游戏设计专业之后，已经有5届学生陆续进入了产业，我们的校友参与了从手游、VR游戏到3A主机各种类型的游戏设计制作，包括《漫威复联》、《江南百景图》、《彩虹联萌》、《百闻牌》、《仙境传说守护永恒的爱》等作品。